Netflix se planta: adiós a los cineastas que insisten en estrenos en salas
La guerra entre Netflix y los cines se intensifica. La plataforma de streaming ha dejado claro que no colaborará con directores que exijan estrenos exclusivos en salas, marcando un punto de inflexión en su relación con Hollywood. Dan Lin, el nuevo jefe de cine de Netflix, ha sentenciado que la empresa ya no buscará acuerdos con aquellos cineastas que prioricen la gran pantalla.
Un giro estratégico radical
Esta declaración, publicada en el New York Times, supone un cambio drástico respecto a la actitud conciliadora que Netflix había adoptado en los últimos años. Recordemos el fallido intento de adquisición de Warner Bros. o la decisión de estrenar Narnia: The Magician’s Nephew en cines. Todo apunta a que fueron experimentos puntuales, y la compañía ha decidido volver a sus orígenes: el streaming como canal prioritario.
Lin ha sido contundente: “Hay un grupo de cineastas que todavía quieren estrenos teatrales. Esos son cineastas con los que hemos aceptado que simplemente no trabajaremos”. La decisión, según fuentes internas, se basa en la necesidad de optimizar recursos y garantizar la exclusividad del catálogo de Netflix, una prioridad que ha relegado las negociaciones con directores que insisten en la exhibición en salas.
El legado de stuber y la nueva era de lin
Esta política contrasta con la de su predecesor, Scott Stuber, quien había buscado acercamientos con directores reconocidos, ofreciéndoles ventanas de exhibición más amplias en cines. Stuber, conocido por su afinidad con la comunidad creativa, intentó atraer a figuras como Christopher Nolan, apostando por la diplomacia y el diálogo. Lin, en cambio, parece dispuesto a asumir la pérdida de colaboraciones para mantener la coherencia con el modelo de negocio de Netflix.
Un ejemplo reciente que ilustra este cambio de rumbo es el caso de Remarkably Bright Creatures. La actriz Sally Field propuso un estreno en otoño para maximizar las posibilidades de nominación al Oscar. Lin, sin embargo, defendió un lanzamiento justo antes del Día de la Madre, argumentando que se ajustaba mejor al perfil familiar de la película. La decisión resultó un éxito rotundo, con la película encabezando el Top 10 de la plataforma durante un mes. La estrategia de Lin, aunque pueda generar cierta incomodidad entre algunos talentos, parece funcionar.
Netflix, sin embargo, no ha cerrado completamente las puertas a los estrenos en cines. Las aventuras de Cliff Booth, dirigida por David Fincher, tendrá funciones en formato IMAX este diciembre. Pero que no cunda el pánico: se trata de una excepción que confirma la regla. La pantalla doméstica sigue siendo el rey.
Lin, a pesar de su trayectoria como productor de películas de éxito como The LEGO Movie y Sherlock Holmes, ha reconocido que ha tenido que aprender a comunicar su visión con mayor precisión. “Ahora aprendo a leer mejor a las personas y a decir la verdad de la forma más productiva posible”, admitió en su entrevista. La empresa ha tomado una decisión firme y, como suele suceder en el mundo del entretenimiento, la pelota está ahora en el tejado de los cineastas.